八七水災關懷網

這是網友用google map做的，另有莫拉克災情網路中心急需您的救援與禱告！！

物資捐贈～

關於台南
台南縣政府接受各界物資捐贈專線，敬請撥打 0980-537516 或 (06)511-5692
物資請寄送台南縣新營市民治路36號，台南縣政府收
或親送自縣政府中正堂
並註明「救災專用」

「台南縣社會救助基金專戶」
台灣銀行新營分行
代碼：0040288
帳號：028038002387

關於屏東
屏東縣政府已經授權讓高雄市政府代送物資，
請寄到：
80203　高雄市苓雅區四維三路2號
高雄市政府收

請註明「捐贈屏東縣政府以及南部其他縣市救助水患災區使用」並在「八月九日，早上八點」以後，透過宅即便、郵政快捷等「最速方式」寄送。

適合水災災區的四大類物資：

礦泉水
請務必以「清水」「礦泉水」為原則， 勿送有甜味飲料、或者是氣泡飲料（如可樂、沙士之類）
運動飲料雖然有礦物質，但是對災區民眾來說也未必受得了，礦泉水是最好的東西。

乾糧
請務必以「低鹽分、低調味」的乾糧為主，例如一般超商買得到的口糧，或者是有一點鹹味的蘇打餅乾為主。 不要購買零食類的東西，例如洋芋片、夾心餅乾之類，尤其是夾心餅乾，裡面的奶油在災區的環境容易壞。

易開罐罐頭/熱量食品
低調味的麵包和巧克力，低調味的麵包主要是土司、波羅這種為主，現在市面上多數會放果醬、奶油、起司、肉鬆等等調味的麵包送到災區無法存放，會壞掉。大家想買麵包還是以土司類為主，比較好存放、也比較不容易腐敗。

純鹽巴
除了鹽巴之外，其他都不要（不要放糖味精啥的）。鹽巴主要維持災民體內電解質，可以讓他們配著乾糧、土司或加在水裡面飲用。

藥品
簡單、災民容易使用的物品為主，例如消毒雙氧水、碘酒、OK蹦、萬用繃帶等，至於比較複雜的藥品，就交給專業的民間救難團體去準備。


網友提供的畫面，真是怵目驚心！

克服障礙 遇見大師

連續發文好幾篇，試圖把自己所學的東西消化吸收，但別以為我本來就熱愛演戲，老實說，我是「害怕」演戲一族，有營會不去活動組，有演戲會默禱不要抽到我，有演戲不當主角，於是，漸漸地，演戲成為心理頭障礙，覺得鎂光燈照下來，何其可怕！但不知為何，當師母向我提到這營會的構想，介紹豆子劇團時，我卻有種嚮往的感覺，可能是知道自己要當老師，這種「鎂光燈障礙」該一一克服。

三天下來，心情從很「滾」到「享受」（所謂的「滾」是指熱水沸騰，整個人快要發怒狀）；第一天發現自己根本搞不定孩子，男生玩一邊，女生鬧一邊，兩方不肯合作，還頻頻互指對方不是，十分鐘就要上場了，女生花五分鐘跟我抱怨，推託拉扯，板著臉上台，我和另位輔導兩個人面面相覷，哭笑不得。
還好回房後，有媽媽級輔導為我們禱告，躺在床上，我突然想到，該不會她們也是有「鎂光燈障礙」，自尊心強，覺得不完美前不肯上台秀？
隔天一早，吃過早餐，我便把她們拉到旁邊練習，先把很「滾」的抱怨放在一旁，大力讚美她們，果然，多次的練習加上開始有點信心，上台後被導演稱讚，女生的向心力回來，詢問意見時不會回嗆「不知道」「我不要」，會稍微放下姿態，樂意為了整組著想。

因為有這段帶領上的挫折，使我更加注意要帶領170個學生的導演，她是用什麼方法安頓所有學員的心。

先給挑戰不忘肯定
當過老師的都知道，不是所有學生的資質都一樣，在未知時，如何測試學生的程度，就需要技巧。在師資訓練時，導演不是軍人式的口令動作，相反的，她會先放音樂，讓學員自由律動，從中挑選資質優秀的，上台示範，其他學員看見典範，會知道老師所要的是什麼，進而在第二遍時修飾自己不完全的地方。

曾導演說，通常一開始不要給太簡單的東西，這樣資質好的會感覺沒有挑戰性，失去興趣，給孩子挑戰，再慢慢用第二次第三次來肯定他，他會學得很快。而肯定是必要的，孩子會在意這個。

自信的示範
曾導演常常會使用示範方式教學，示範時帶著相當的自信，即便有許多不確定的狀況發生，還是泰然自若。
這也是我認為自己該好好克服鎂光燈障礙的原因，老師沒自信，沒熱忱，便無法鼓動孩子上台表演，我想第一天的混亂膽怯，多少也影響孩子們的心情，後來我說什麼也要充分參與，全力參加，沒有不可能的事，只有即將要解決的事。
孩子看到老師奮力搖旗吶喊，衝鋒上台，還自動激發潛力，滾出台上最棒的畫面。
別人問我們為何最困難的演這麼好？
我們都說，那場戲我們根本沒怎麼好好排練，就是跟孩子說，「我做什麼你就跟著做什麼」。

敬畏上帝專注
其實我也好想說這是熱忱的來源，第一次見到曾秀玲導演，覺得她身上散發光芒，即便下台時收起光芒，但上台表演時就是魅力四射。
她邊帶領會邊帶入信仰的角度，其中最重要的是敬畏上帝的專注。
寒假戲劇營時，她帶領我們肢體敬拜，對於我這習慣用文字敬拜的人是另種嘗試，她先請我們舉起雙手來，像擦玻璃般，去觸摸上帝的手，想像被上帝牽引的感覺。剛開始很抽象，彷彿摸著一團空氣，但定心專注後，竟有種想哭的悸動，隨後也讓我們一群人，裹著像修女的頭巾，齊望向上帝。原來人生不只有自我、夢想，更有奉獻他人與服事上帝。
另一次是師資研習，她請我們跟著音樂轉一圈，剛開始大家都感到很彆扭，有人笑場，有人快速轉動，韻律感非常不足，她請我們再做一遍，讓我們想像跟隨上帝的專注，不看他人的眼光，不對自己表現怯懦，不馬馬虎虎行事。
我首次真正曉得全然的專注是什麼，是從她所帶領的敬拜開始。而我也發現專注才能帶出熱情，當我們定睛仰望上帝，才能認識上帝給我們的禮物是什麼，如何使用，影響別人。

三天的營會，我知道我遇見大師，不僅逐步克服鎂光燈障礙，也從曾導演身上學到為師的專注與熱忱，當然，大師不是一天造成的，從網路找到導演的成長背景，就更知道上帝給她天賦，卻也給她試煉，這三天，是很多很多的精華集結。
我在感恩裡享受著。

延伸閱讀：
戲劇成就了她 也感動了別人

好消息頻道專訪：
孕育愛與希望～張榮峰 曾秀玲
有點長的一段，原來曾導演小時非常自卑，埋頭工作是為了尋求肯定，直到事業與婚姻的衝突，她才從吞安眠藥自殺、不安全感裡走向上帝，改變全家與豆子劇團。

戲劇技巧之角色扮演

【這小朋友講得超級投入的，無懼其他觀眾的聲音，認真的講出她心理的感受】

戲劇裡很需要情感揣摩的地方就是角色扮演。
最後一天，導演運用小段時間帶孩子來看約瑟的彩衣中，各個角色的心情。我非常喜歡這段時間，類似查經中的多元角度探討，可以激發我們對人的同理心，在經文角色裡找到醫治的力量。
「有人說這則故事可以作為家庭心理醫療的好範本」，導演就用這句話當開場白，我覺得很有意思，「因為所有的人都受了傷，不只約瑟受傷，約瑟的哥哥受傷，約瑟的爸爸也受傷。」
在主日學的教導上，常常會提到約瑟哥哥的可惡，與約瑟的可憐，因此要怎麼讓孩子看見約瑟哥哥因為爸爸的偏愛，因而長期產生「無價值感」，才會憤而想除掉弟弟是不容易的，換個角度的述說，請人演出哥哥的獨白是非常好的方式。
除此，導演也提到角色有所謂的「轉變性」，不是所有的壞人都會一直壞，不是所有的好人都會一直好。故事裡便有哥哥們的罪咎與懺悔，「不是每個人都想殺掉約瑟」，「當他們看到爸爸的眼淚時，心中其實有許多懊悔」，但是他們也很痛苦，不知道該怎麼辦。這讓我想起之前黃哥提到的猶大，就是典型人物，他離開家族到外地娶妻生子，放任兒子欺負媳婦他瑪不生子，直至他瑪作妓勾引他留後，猶大才漸漸看見自己的不義，甚至後來願意以自己的性命擔當便雅憫的安全，拯救家族的興亡，成為耶穌的祖先（而非約瑟）。
人所受的傷害與軟弱雖然會把事情搞砸，如同雅各因拉結而偏愛約瑟、約瑟的哥哥因憤恨而賣約瑟，但倘若能來到上帝面前認罪悔改，事情會有轉圜的空間。
接下來導演就請小朋友出來，以名牌鍊當作捆索，試圖引發孩子去講出內心在意且不愉快的事，由兩位哥哥講出安慰的話，並把捆索拿掉，象徵釋放。
本來擔心小朋友在公眾的地方不敢講，暗自捏把冷汗，後來發現小朋友講的好投入，「我不喜歡別人老是罵我笨蛋」、「我不喜歡老師對我的成績這麼在意」，原來小朋友在意這些負面的話。
因為獨白是自己的，感人度便出奇的好，下面還有好些小朋友歡呼共鳴。
角色扮演讓我們看到人心眼界的狹小，接納其他角色的低落。

耳中響著其中安慰的聲音：
也許大人無法像上帝般看見你全部的美麗，但是上帝看見了，請你原諒那些大人......

戲劇技巧之畫面

如同繪圖以及照相，講究畫面的安排設計，戲劇對於畫面的重視亦不在話下，原因很簡單，戲劇是「視覺系」，重視直覺的畫面。
記得以前演戲時，常只注重「敘事」，把訊息「照實」傳達給觀眾，於是著力於劇本及演員技巧，忽略舞台畫面的感受。兩次營會下來，才稍稍對戲劇畫面有點sense，懂得去看、去設計，不至用多重焦點模糊劇情。
初階時，導演會先教導所謂的人體構圖，例如高位置、中位置、低位置，透過音樂的自然播放，先讓學員自然走動，音樂一停，學員要做出屬於高中低不同位置的動作。有了高中低概念後，再加入畫面構圖感，一個人可以是等待中的情人，兩個人可以是吵架的情侶，三個人可以是一個家庭，四個人可以是一群朋友，非常好玩。
成為局內構圖與局外觀看是不同趣味。

【看看這畫面有多少聯想？】
有了構圖，還要有「焦點」，這時可以利用道具、服裝形塑演員的「符號」，例如約瑟的彩衣故事，約瑟這角色的符號就要被突出，所以透過隨身的衣服、布料，就是要讓觀眾一眼就明白「他是主角」。

【誰是約瑟？應該一眼就看出來了吧！】
劇情可以曲折離奇，但畫面一定要「乾淨美麗」，糊成一團的戲劇會讓觀眾抓不到重點，自然也失去觀看的興味，這次大會開始也有一齣由同工演出的戲劇，演員穿著、聲調及動作沒有問題，但因為沒有畫面的概念，與後來導演所指導的戲劇相比，就失掉畫面的力度，十分可惜。

【畫面乾淨，就能傳達清楚】
再來還有所謂「定格」、「慢動作」的使用，定格是指畫面暫停，戲劇雖是動的畫面，但暫停的感覺可以讓觀眾加強印象，例如約瑟與哥哥們相認那畫面是感人的，雖是瞬間，但是如果能誇張地採用幾個「定格」方式，就會使人覺得畫面具有衝擊性；「慢動作」亦然，這次有一幕是約瑟的哥哥為便雅憫求情的畫面，導演採用慢動作，將哥哥無功而返做了慢動作修飾，給人沮喪無力的感受。

【求情不成，往後倒退】
畫面的確是門學問，記得前次參加時，不太能抓住導演所謂「美麗的畫面」所云何物？但這次三天兩夜裡，頻繁地觀看、演練、修飾，比較瞭解為何導演要堅持畫面。
因為美麗的畫面是最感動人心的傳訊。

戲劇技巧之歌隊

2009.8.4.屏東泰武國中
透過階梯感覺更有層次

歌隊是希臘歌劇中常用的口白方式，透過聲調、氣勢，穿插敘述故事的發展。
我非常喜歡歌隊磅礡的展演方式，第一它可以形成戲劇最好的聲音背景，包括聲調、氣勢，烘托戲劇該有的氛圍，另外群體的肢體動力，亦可使戲劇畫面更加渾厚。
這次去戲劇營，導演便將約瑟的彩衣故事，用歌隊來穿插，原本以為只有朗讀的技巧，後來發現不只如此，還包括閱讀時的視覺感受，例如側轉、蹲下、起立、後轉、雙手舉起，皆可將戲劇的高潮跌起作一呈現。

最後一排站起、前排蹲下，朗誦時便能聚焦

有時還可以有點戲劇性，例如有一人扮演約瑟，裡罩彩衣，讀到父親為他做件彩衣時，可以轉身把衣服脫掉，引起觀眾的驚奇。

更有時連閱讀的草稿，舉起或貼近都是技巧，全部的人同時拿開草稿，或是用草稿遮面，也能形成有意思的設計。
如果教會要演出聖誕劇，在人數足夠的情況下，歌隊的穿插是不錯的選擇，一來避免冗長的戲劇皆要演出，二來也增厚旁白的表現，不單是一人的口音，有能有畫面的呈現。
這是我前些日子去戲劇營中，收穫相當大的技巧之一。
（代表還會有其二、其三...）

另個故事........

【2009 依山傍水的學校操場】

常常覺得上帝很幽默。
什麼時候最鐵齒，什麼時候越容易去到曾經信誓旦旦要去的地方。

剛修教程時，立志要到偏遠地區。
去到風景名勝，看到林立其中的學校，總會說：「這是我以後想去的地方！」
那時的我認為：最優秀的老師就是要到這樣的地方！

於是衝著去鄉福，急著去短宣，跑著去神學院，跳著完成碩士學位，轉到一所高水準的中學實習。

以為接下來應該就是家庭革命，背著行囊上台北，迎接另個不同「師」的人生。

但故事好像又不是那麼寫著.......

上帝居然真的把我帶去剛修教程時立志去的地方，在我成師的第一年！

一種既是驚喜又不寒而慄的實現展開眼前，彷彿年老時撒拉的竊笑後竟奇蹟地生出以撒般。

我想無論去到哪裡、成為什麼樣的人，就是繼續敬畏上帝，順從祂的帶領。
因為自從得知這決定後，這段經歷就是浮現出來，贏過周圍「要不要再考考看」的聲音，原來在我覺得這是「過渡期」的工作裡，也有祂厚恩的帶領。


【綠蔭的山間小路，彷彿當年第一次看到東海】


【沿途盡是山群】

有史以來最成功的世運

世運主席說：「以下我要宣布：2009世運在高雄是有史以來最成功的世運！謝謝！」
（真是聽來令人感動的一句話）

陳菊市長接棒謝謝五千多位志工。

邊看youtube的轉播，邊想著，好像好久沒有一個運動會讓年輕人這麼熱血、快樂！！

是吧！！

陳菊能在轉播裡講出爭取台灣尊嚴，台灣光榮，這真的是最成功的世運。

九月的台北聽障奧運，希望能繼續有這樣的水準，這樣的堅持～加油！